Forskjellen mellom drama og melodrama

All den jazzen

Gjennom historien ser vi setninger som blir notert av bemerkelsesverdige mennesker, og blir gjennomført på muntlig vis gjennom tidene til vi hører dem i hverdags tale, og glemmer hvor de er kommet fra i utgangspunktet. Men så mange av disse setningene har en teatralsk bakgrunn, da det er her vi lager en kunst ut av språk. Slike setninger som "i rampelyset [i]," "dramatronen" og "du er så melodramatisk". Nå er det første uttrykket en refleksjon av selve lyset som ble brukt i teatre for å lyse skuespillerne, for å bli sett måtte du være i rampelyset. Den andre og tredje er mer interessante, selv om de er vant til å merke den samme typen person, noen som viser en stor flair av utseende, eller de som gjør en ganske stor avtale ut av noe som kunne håndteres ganske subtilt. Men skillet skal skje mellom de to, da de faktisk ikke er det samme, og når det gjelder teater, må de tas opp veldig separat.

Hva er Drama?

I opprinnelsen kommer ordet Drama fra det greske ordet for "handling" [ii] og i teknisk forstand er drama en handling å representere noe som er basert på en ide gjennom bruk av handling og dialog. I begrepet bredere er det også bruken av satt dressinger, kostymer, lydeffekter og visuelle effekter for å formidle en historie til et fanget publikum. Det er mange lag av definisjonen av begrepet, og det omfatter alt å gjøre med teater og underholdning. Drama er et paraplybegrep nesten for en rekke enheter som brukes til kommunikasjon og underholdning. Hvis det legger seg i enkle kategorier, kan drama bestå av komedie og tragedie, og de bryter da videre inn i underkategorier som:

1. Komedie: farce, melodrama, satire og slapstick
2. Tragedie: hevn, grusomgang og hjemmets tragedie. [Iii]

Herfra er det så mange forskjellige fasetter av Drama at det ville ta en hel bok for å nevne og utforske dem alle, men det er trygt å si at du sannsynligvis ville ha studert de fleste av dem i skolen og ikke bare i klasserommet ditt. Spesielt i grunnskolen vil du se ulike elementer av Drama på lekeplassen eller i lunsjhallen som; rollespill, mime og improvisasjon.

I tillegg er drama en ferdighet, derfor hvorfor det læres på skolen og du kan få en kvalifisering i det. [Iv] Det er en ferdighet der du lærer å ta på seg egenskapene til noen andre og tegne dine egne erfaringer for å bygge en fiktiv verden som du vil dele med andre. Det er en kommunikasjonsmetode og en måte å se på fortid og fremtid gjennom tilbakestilling av gamle historier eller oppfinnelsen av nye. Ikke bare det, men Drama kan også være en tilrettelegger for læring, gjennom Drama kan du utvikle problemløsende ferdigheter, utvide din evne til å bruke fantasien din eller forstå bedre ideen om verden rundt deg eller hvordan du empati med noen fordi du kan ta på seg denne personen og oppleve gjennom prestasjon hva de går gjennom. Det brukes jevnlig til terapi for personer som ikke er i stand til å koble seg til sine egne følelser eller forstå sosiale konvensjoner som kutter dem fra verden rundt dem.

Alt dette og så mye mer tilsvarer begrepet "Drama".

Hva er Melodrama?

Som et bredt spekter i teater og film er Melodrama bruk av overdrevne handlinger som spiller på folks følelser og følelser, som ofte undertrykker utviklingen av karakteren til fordel for å presentere karakteren som en humoristisk stereotype. I tillegg har Melodrama regelmessige enkle plotlinjer og utvikler relasjonene mellom tegnene som hovedfokus for forestillingen, ved hjelp av arketypiske tegn som eksplisitt representerer ideer og begreper som Satan som det onde ånd eller en engel som det perfekte bildet av uskyld og flink.

Melodrama ble kalt så på grunn av bruk av musikk i forestillinger. Kampsituasjoner ble for eksempel ofte presentert mot en bakgrunn av orkestrale arrangementer som ville utvikle seg til crescendos på de riktige stedene. Eller i en romantisk scene kan skuespillerne bli ledsaget av en myk, søt melodi som fremhever ideen om kjærlighet og glede. Dette ble brukt til å skape en inntrykkelig innvirkning på publikum og utvikle et ytterligere lag med følelser til ytelsen.

Det tok litt tid for denne typen forestilling å utvikle seg til et begrep som betydde over karakterisering, og det ble en mer og mer vellykket dramatikk gjennom hele 19^th århundre. Dette skyldtes hovedsakelig det faktum at det var så tilgjengelig for alle typer publikum. Det tar binære motsatte ideer og komplekse begreper og reduserer dem til en veldig enkel og rett frem linjær historie eller en side vers den andre. Det har ingen mellomgrunn eller grått område for å komplisere saken og slutter alltid med en side i triumf og den andre i nederlag.

Egenskapene til Melodrama [v] har imidlertid blitt ganske vage over tid, og begrepet har utviklet negative konnotasjoner ved bruk av begreper som tidligere nevnt, "du er så melodramatisk!" Dette fører til forvirring for alle som studerer Drama eller Teater som trenger å definere ideen.

Showet må gå på

Selv om de brukes i forbindelse som et begrep for å beskrive en persons reaksjon eller karakter, er disse to konseptene langt fra det samme. En person kan vise melodramatiske egenskaper gjennom bevegelse, gest og selv språk, og de kan vise en dramatisk visning av handling for å videreformidle en ide, men det skal alltid huskes at disse to begrepene faktisk er veldig særegne fra hverandre. Det er også verdt å merke seg at disse to elementene i teater og forestilling er bare begynnelsen på den stadig voksende databasen med stilarter, og at dette bare er overflaten av hva de er og hvordan de brukes i ytelse. Ingenting i teater og ytelse bør tas på pålydende måte da hvert element har sine egne lag med definisjon og egenskaper.